Alma Söderberg zur Uraufführung von ›Entangled Phrases‹ bei PACT

28.02.2019

Mit dem Aufruf des Videos erklären Sie sich einverstanden, dass Ihre Daten an Drittanbieter (z.B. Youtube / Vimeo) übermittelt werden. Unsere Datenschutzerklärung enthält weitere Information dazu.

Akzeptieren und Video laden

Unaufgeregter Perfektionismus, poetische Präzision und sinnliche Leichtigkeit kennzeichnen die Werke von Alma Söderberg, die bei PACT zuletzt die Uraufführung von ›Deep Etude‹ präsentierte.

Mit ihrer neuen Arbeit ›Entangled Phrases‹ führt sie ihre Auseinandersetzung mit Klang und Bewegung, Polyrhythmus und Polyphonie fort: Wie kann Choreographie Bewegung und Klang verbinden? Welche Verwebungen entstehen zwischen den Performerinnen auf der Bühne? ›Entangled Phrases‹ entwirft temporäre Gemeinschaften, Methoden der gegenseitigen Sensibilisierung und des gemeinsamen, polyphonen Denkens. Wie in einem Wandteppich werden dabei Ton, Klang, Stimmen, Bewegungen und Zeitlichkeit als einzelne Stränge miteinander verflochten. In einer fein abgestimmten Choreographie schafft Söderberg einen einzigartigen, sinnlichen wie komplexen Erfahrungsraum.

Tickets zur Uraufführung von ›Entangled Phrases‹ bei PACT Zollverein:

Weitere Beiträge

Bühne

Zwei Performer:innen befinden sich zwischen dem Publikum. Ein:e Performer:in steht in der linken Bildhälfte und blickt in den Raum. Der:die andere Performer:in kniet auf einem Sitzsack. Vor dem:der Performer:in steht ein Ventilator. Der Wind zerrt an den Kleidern und den Haaren des:der Performer:in. Der:die Performer:in hält sich ein Mikrofon an den Mund und blickt angestrengt in Richtung der Kamera.

Essener Tanzwoche 2024

Während der Essener Tanzwoche wurde vom 7. bis 13. Oktober 2024 erstmals eine Tanzwoche in der ganzen Stadt ausgetragen. Das Programm wurde von Akteur:innen der Essener Tanzszene gestaltet und umfasste eine Reihe von Aktivitäten, wie zum Beispiel Open Studios, Performances, Networking-Möglichkeiten, Urban Dance Battles und vieles mehr.

Bühne Residenzen

Rückblick ›Memories & Resistance‹

Aktuelle und ehemalige Resident:innen bei PACT geben Einblick in künstlerische Arbeitsprozesse - mit Idylla Silmarovi, Edgar Kanakykõ Xakriabá, iSaAc Espinoza Hidrobo, Roman Jungblut und Qusay Awad.

Bühne Festivals

Eine Performerin sitzt in der Hocke vor Objekten, die sie in ihrer künstlerischen Arbeit in kürze gebrauchen wird: Ein Gemälde, ein Pontische Lyra und ein Laptop mit einer Musiksoftware.

Rückblick - songscapes and other narratives

Das Festival ›songscapes and other narratives‹ erkundet Stimmen, Erzählungen und Melodien, die Vergangenes mit der Gegenwart verbinden. Die einzelnen Arbeiten laden dazu ein, vergessenen, gefundenen und imaginierten Geschichten zu lauschen und dabei der Widersprüchlichkeit menschlicher Gefühle von Zugehörigkeit und Gemeinschaft, unterschiedlichen Beweggründen und Beziehungsformen nachzuspüren.

Bühne Diskurs

One person has put on VR goggles and is holding two controllers in their hands.

Rückblick - life.like

Welche Sphären existieren jenseits der Trennlinien des Lebendigen und Nicht-Lebendigen? Welche Beziehungen und Möglichkeitsräume entstehen zwischen Technologien und künstlerischen Praktiken? In einem transdisziplinären Programm mit Vorträgen, Gesprächen, Installationen und Performances befragt ›life.like‹ die Grenzen zwischen Maschinen, Objekten und biologischen Systemen.

Bühne Stadtraum

Please um dieses Video anzusehen.

Akzeptieren und Video laden

SOUND ON Vol. 2 Aftermovie

Bei ›SOUND ON Vol. 2‹ kamen über 30 junge Musikhungrige zusammen und haben aus zwei Workshoptagen praktische Skills, Selbstbewusstsein und Kraft für eigene Schritte in der Musik- und Medienwelt geschöpft. Was war los? Das Team von BeatBasteln führte ins Thema ›Producing‹ ein, der erfahrene Raffi Balboa (OK Kid) coachte in ›Producing für Fortgeschrittene‹ und Gîn Bali gab Einblick in ihre Philosophie beim Auflegen und zeigte ihren Workflow an den CDJs, während Ella O’Brien-Coker handfeste Tipps für das (Self-)Management in der Musikbranche teilte. Rapper Horst Wegener aka Jesué feilte mit den Teilnehmer:innen an Songs und bei Joël-Joâo ging es beim Songwriting in die Tiefe. Dazu teilten Benjamin und Anna von Figur Lemur wertvolles Know-How zu Musikvideos und Live-Sound.

Bühne Festivals

Bühnenraum mit Kindern vor einem gelb leuchtenden Tuch

Rückblick– Kids Days

Alles dreht sich! Bei den ›KIDS DAYS‹ gehörte die ehemalige Waschkaue den jüngsten Besucher:innen und ihren Familien: Rotierende Kreise, farbige Lichter, Musik und Jonglage bildeten ein abwechslungsreiches Programm großer Gefühle und entspannter Ruhe.

Bühne

Rückblick: Peer to Peer – Ein Monat der Medienkunst in NRW

Mit der Veranstaltungsreihe ›Peer to Peer – Ein Monat der Medienkunst in NRW‹ luden das Büro medienwerk.nrw und Kooperationspartner:innen, darunter PACT, im September zu einer Reise durch die vielfältige und strahlkräftige Medienkunstlandschaft NRWs ein und zeigten aktuelle Debatten im Spannungsfeld von Kunst und Technologie. Ausgangspunkt waren die geförderten Projekte aus den Programmen Medienkunstfonds und Medienkunstfellows des Landes NRW. Bei PACT fand an beiden Wochenenden ein abwechslungsreiches Programm statt, u. a. mit Performances, Workshops, Vorträgen und Gesprächen von und mit Marco Donnarumma, Alexander Schubert, Ben J. Riepe, Maren Butte, Haytham El-Wardany und Francis Hunger.

Bühne

Marco Donnarumma on ›I Am Your Body‹

»Since being diagnosed, ten years ago, with a degenerative condition that is making me increasingly deaf, I've been reflecting intensively on the inescapable multiplicity of one's perception, embodiment, identity. I pondered, of course, also about how my artistic work could respond to such a earthly, factual matter as a drastic bodily change and the inevitability of everything that comes with it.«

Bühne

»Ein gutes Stück Musik«

Ein Gespräch zwischen Choreografin Alma Söderberg, Komponist Hendrik Willekens und Gabriel Smeets, ehemaliger künstlerischer Leiter, über ›The Listeners‹ (2020) und ›Noche‹ (2022) für Cullberg.

Bühne

Ends of Worlds

How can we say something about the future through the lens of the past? Michiel
Vandevelde examines the recent history of western modern and contemporary dance,
from Isadora Duncan to Anna Halprin. Their dances and choreographies are read as
codes and signs from the past that infiltrate the future. How would they be interpreted in the future?

Bühne

Akzeptieren und Video laden

Tim Etchells im Interview zu ›Under Bright Light‹

Die jüngste Kreation von Forced Entertainment erzählt Sisyphus als Slapstick, wirft den Blick in ein Lagerhaus, das sich in einer Cartoon-artig überzeichneten Vorhölle befindet und wirkt dabei wie ein schrilles Video-Game auf einer kaputten Spule. Im Interview spricht Tim Etchells über die Entstehung der Arbeit und den Einfluss der Corona-Pandemie auf die Arbeitsprozesse von Forced Entertainment.

Bühne

Akzeptieren und Video laden

Mette Ingvartsen im Interview zu ›The Dancing Public‹

Ausgehend von diesen kollektiven Momenten der Tanzwut, erforscht Mette Ingvartsen die Momente bewegter Ekstase im sozialen Miteinander in einer postpandemischen Gemeinschaft. In einer intensiven Mischung aus unaufhaltsamen Bewegungen, unaufhörlicher Musik und rasanten Rhythmen aus Worten und Gesängen sprengt ihr Solo die soziale Isolation des Jahres 2020.

Alle Beiträge