Journal
Insights, Perspektiven,
Aktionen & Impulse

#ResidencyInsights
HARTMANNMUELLER

In der Recherchezeit für ›Der allerallerallerletzte Tanz (AT)‹ widmen sich HARTMANNMUELLER und die drei Performer*innen Marie Lena Kaiser, Thilo Graus und Rodolfo Piazza Pfitscher da Silva der Figur des Clowns. Davon ausgehend dass der Clown die Fähigkeit besitzt, Realitäten zu spiegeln und dem Gegenüber vorzuhalten, erforschen sie die Mittel, mit denen der Clown diese Wirkungen erreicht.

#ResidencyInsights
Ola Maciejewska

After working extensively on my own interpretation of 'serpentine dances’ by Loie Fuller, the departure point for the new solo performance is the body of work by Simone Forti. Her works consist of sculptures (construction pieces), sound environments, game like structures, as well as notes on animals in captivity.

Eszter Salamon im Interview über ›MONUMENT 0.6: HETEROCHRONIE / Palermo 1599 - 1920‹

Mit ihrer jüngsten Produktion ›HETEROCHRONIE / Palermo 1599 - 1920‹, die mit acht Performer*innen entsteht und bei PACT ihre Uraufführung feiert, bekräftigt Eszter Salamon den Weg, den sie mit ihrer ›Monument‹-Werkserie eingeschlagen hat. Auf der Bühne schafft Salamon in einem imaginären Feld zwischen Vergangenheit und Gegenwart fiktive Verknüpfungen zwischen den Spuren sizilianischer Musikarchive, choreographierten Empfindungen, inspiriert von Mumifizierungsritualen in den Kapuziner-Katakomben von Palermo sowie historischen Bezügen zur sizilianischen Revolution von 1848. Eszter Salamon sprach mit Bojana Cvejić im Vorfeld der Premiere über das Stück...

#ResidencyInsights
Tim Behren / Overhead Project

Das Ineinandergreifen von  (Raum-) Geometrie und Politik steht in der künstlerischen Arbeit der Kompanie Overhead Project momentan im Vordergrund: Welche Rolle spielen Architektur und räumliche Anordnungen im politischen Kontext und wie beeinflussen sie gesellschaftliche „Machtstrukturen“? Wie können diese Beobachtungen choreographisch-dramaturgisch für einen performativen Raum, der die klassische Passiv-Anordnung der Zuschauenden auflöst, umgesetzt werden und somit ein offenes Feld für die Interaktion zwischen Performer*innen und Publikum schaffen.

#ResidencyInsights
Marcela Levi & Lucía Russo | Improvável Produções

In 1968, artist Lygia Clark said: "The House is the Body: Labyrinth". Thinking with her we now say: "The Street is the Body: Intrusion is Labyrinth“. We want the noises, the bifurcations, the unforeseen deviations, the turbulences, the shocks from the outside, from the street. We want the nauseating sensation and the vertigo of swinging, of suspending, of entering into moving arrangements. We want to move towards a labyrinthine dramaturgy - that leads and disorients - full of opacities, swerves and cuts; a dramaturgy that twists unity and clarity.

Meet Silke Huysmans and Hannes Dereere / IMPACT 19 - Weaving Traces

Silke Huysmans and Hannes Dereere were part of IMPACT 19 - Weaving Traces. The documentary and polyphonic work of the two theatre-makers is based on concrete social, political and ecological situations, events or places that reflect broader global themes. What characterises the duo is how they carry out their research – by means of scientific examination, interviews and fieldwork.

Schreibwerkstatt mit Pascal Bovée

Junge Autorinnen fanden in der Schreibwerkstatt zusammen und brachen auf zu Schreibausflügen in die Umgebung. Sie erkunden den Essener Norden und verfassten Texte über Außergewöhnliches und Alltägliches, das ihnen in Katernberg begegnete — entstanden ist eine Publikation, die hier nachzulesen ist.

Meet Ingrid LaFleur / IMPACT 19 - Weaving Traces

Ingrid LaFleur was part of IMPACT 19 - Weaving Traces. She is a curator, pleasure activist and Afrofuturist. Her mission is to ensure equal distribution of the future, exploring the frontiers of social justice through new technologies, economies and modes of government.

#ResidencyInsights
Lili M. Rampre

What does the scream know? An exploration of a sonic element of human (every day) lives and how our future might look like without it.